列维坦 大自然的呼吸

《深渊》 又名《夏天的傍晚》 1892年   莫斯科特列恰柯夫美术馆藏

这幅风景画取材于民间故事。传说从前有一磨坊主的女儿与一青年农民相爱，父亲对女儿的婚事极为不满，便买通当局将青年征去终身服兵役，姑娘得知后深感绝望，便殉情从这木桥上跳进深渊。画家被这位刚烈女子的故事所感动，他精心地观察和描绘了这个景色。在一个傍晚，画家从自己的阳台向远处眺望，似乎看到那里沉沉的死水潭上的幽灵，几根粗大的圆木架起的桥跨过死沉的水潭伸向对岸的浓密灌木丛，神秘而不可测，令人望而生畏。他决意画下这景色以寄托自己的哀思，使这幅画渗透着情侣的忧怨，饱含着姑娘的痴迷的深情，也蕴藏着大自然幽谧的情愫。

《索科尔尼克的秋日》

名画《索科尔尼克的秋日》是列维坦的处女作。画面上重现了灰暗的金色秋日，这秋景如同当时俄罗斯的生活、如同列维坦本人的生活那样凄凉、惨淡，它从画面上发出一股微微的余温，牵动着每个观众的愁肠。一位身穿黑衣的年青女郎——正是那个陌生女子，踩着一堆堆落叶，走在索科尔尼克的小路上。她的歌声列维坦终生难忘：“我的歌声你听起来情意绵绵，却又使你痛苦不堪……”她独自一人置身于这片秋林之中，而这种孤独又使她的周围充满了沉思与惆怅。这幅画是列维坦的唯一一幅画有人物的风景画。　

《月夜》

狡洁的月亮高挂天空，把大地照耀得一片明亮。此画全凭画家的记忆和灵感画成。虽然并不细腻，但是意境太美啦！

特别是女性朋友们，你们是不是觉得很浪漫，很有诗意呢？

《池塘》

《池塘》这里犹如一个近景特写，粗大树木搭成的木桥架在池塘上，在绿得发黑的树林上空，夕阳的余晖还未褪去，池塘泛着点点金光，一切细节都那么清晰，呈现出一种光与影的和谐。

《克里米亚海岸》 1887年

1886年，列维坦生平第一次去南方游览克里米亚。他开始更大胆地使用颜色，因而着色就显得更为流畅。他已经具备了真正艺术大师所特有的使用线条的基本特征——即对绘画材料持奔放、粗犷的态度。这种特点是一切力求体现自己的思想与形象的画家所必备的。一个作家必须对词汇和自己观察所积累起来的知识、印象持大胆运用的态度。一个雕塑家要有胆量使用粘土和大理石。而一个画家则要毫无畏惧地运用颜色和线条。

《林边》俄罗斯的诗人、作家和画家总以秋天、秋景为主题，创作了许多极其优美动人的诗篇、书籍和画卷。列维坦也和普希金、丘切夫以及其他作家、诗人和画家一样期待秋天，并把它视作四季中最珍贵、最短暂的时刻。秋天消除了树林、田野和整个大自然中的浓郁色调，秋雨又将大地上的绿意冲洗一净。小树林稀疏而透光。夏天的浓郁色调变成了淡淡的金黄、紫红和银白死。不仅是大地之色，就连空气本身也开始有所变化，它变得更加明净、凉爽，比夏天更为深邃了。恰如伟大的文学家、画家一样，他们在青春时期偏爱艳丽的色彩和华美的语言，而至成年后，却渐趋严谨和气度轩昂了。

《墓地上空》

《墓地上空》又名《在永恒的安宁之上》，它犹如是对柴可夫斯基《悲怆》的可视诠释：波浪不惊的河水在浓厚的乌云下缓缓流淌；河边的教堂和那些矮小的十字架着墨不多却使人们深感沉重和哀伤；冷峻的色调和阴郁的主题令人压抑而伤感。列维坦在创作这幅《墓地上空》时，是在连续倾听贝多芬的《葬礼进行曲》中完成的。那个时期，列维坦仍未走出他的忧郁。

《平静的伏尔加河》

《平静的伏尔加河》列维坦在风景画中的成功，主要是由于他勤奋地在俄罗斯各地写生，在写生中蕴有满腔的抒情力量，使画面具有诗意的境界。他常年沿着伏尔加河写生，曾经哺育过列宾和瓦西里耶夫的伏尔加，同样也给列维坦以无穷无尽的灵感和无限丰富的题材。尤其是1886-1888年的伏尔加之行，使他洞察自然美的真谛，恰当地处理自然色调的和谐，从而形成了成熟的抒情风景画风格。

《树林·岸·黄昏》

《雨后》

《雨后》囊括了伏尔加河岸那暮色细雨中的小城的全部魅力。片片水洼在闪着白光。一团团雨云像低垂的烟雾，向伏尔加河的远方陆续飘去。从轮船烟囱里冒出的蒸汽低悬在水面上。岸边，那超市的驳船一片漆黑。在这样的夏夜里，那些远处的房子里的人们经过干爽的穿堂，走进低矮的小房，里面是刚刚擦净的地板，已经亮起了灯光，敞开的窗户外面雨声淅沥，从荒芜的花园里飘来一阵阵沁人心脾的野花香。

《庄园之秋》

《庄园之秋》列维坦渴望人们能感觉到他的画面上那透明气体所笼罩的每一棵草、每一片叶子和每一堆干草垛。他要让周围的一切都沉浸在一片宁静和蓝色的闪光之中，并把它称之为空气。不过，这不是我们所感觉到的那种呼吸着它、感觉到它的气息与冷暖的空气。列维坦却觉得它是一种无穷无尽的透明物质，这是这种物质，使得他的画面具有一种极为迷人的柔和之感。

《俄罗斯的湖》 1900年 圣彼得堡博物馆

这幅油画《俄罗斯的湖》是画家列维坦的绝笔之作。这是他39岁那年所画，是他最成熟的一幅风景油画之一，可惜，这是一件永远未能完成之作。画面辉煌壮丽，生动地勾勒出俄罗斯那永远不朽的风貌；傍晚的落晖、湖泊，远方对岸教堂映照水中尖顶，天空中布满了高纬度国家接近北冰洋一带才有的蓝色，还有云朵，飘涌翻卷，那是画家心中祖国的洁白之物，是无价的！近处是一泓幽寂的湖水，安详地托着蓝天、白云。湖岸上输干了水分的芦苇点亮秋天的主题，金色而柔和的大调子一直铺向远方。白云淡淡的影子下隐约着一线遥远而宁静的农舍和草垛，整个画面都回荡在一种音乐的旋律之中，有评论家把这幅画比作拉赫玛尼亚诺夫的《第二钢琴协奏曲》，它以壮阔的诗意，召唤起画家所有为之着迷的主题；辽远的水域与土地，云与风的游动，阴影流过新犁开的春天的土地，远方城镇的轮廓，依稀可见白色教堂的尖顶，这是在所有晴朗的春天下午的俄国中部，人只是这自然很小的一部分。《俄罗斯的湖》整个画面给人一种明快的清新和愉悦。凝视这幅画的时候，潜藏与内心深处的那份温柔的诗意一瞬间找到了感应，灵魂的音乐开始高高低低地一唱一和了，在内心轻轻地荡来一圈且轻且亮的涟漪。